如何画出好的服装效果图，如何画出服装设计效果图？如何用电脑画服装效果图？重点阐述了服装款式图和效果图是如何为最终设计服务的。从事服装设计工作，必须熟练掌握服装画的画法，因为服装画是表达服装设计思想的必要手段，画一个服装设计图有哪些步骤？本书详细讲解了服装设计效果图的画法，以及如何绘制手绘服装设计效果图，服装设计师在绘制手绘服装设计图时，表现的方法不一定，有的很精致，或者像真人一样，有的画手绘服装设计图的时候很简单。要根据他们的用途和使用场合来决定怎么画，虽然画法是自由的，但还是以传达衣服的风格为目的，所以有一定的束缚。

想问问大家，有哪些关于服装设计的好书可以推荐？你是否担心每天早上起来打开衣柜不知道该穿什么？有没有因为逛街买衣服不知道怎么选而被推荐买不是自己风格的衣服？每当看到别人时尚优雅的衣服，瞬间就失去了自信？俗话说，人靠衣装马靠鞍，可见服装搭配在我们日常生活中的重要性。那么今天我们就来看看关于服装设计的好书吧。

本书详细讲解了服装设计效果图的画法，重点讲述了服装效果图和效果图是如何为最终设计服务的。本书从服装插画和服装设计稿对服装企业产品开发的重要性入手，详细分析了服装企业设计师绘制服装风格图的常用方法和具体步骤。此外，还讲解了服装中常见面料的表现，以及服装款式整体搭配中色彩表现的手法。在完成对书中品牌服装设计手稿的分类分析的同时，

服装效果图:画笔、钢笔(签字笔)、针笔、勾线笔、铅笔、自动铅笔、橡皮擦、彩色铅笔、水溶性彩色铅笔、油画棒、麦克笔、彩盒、画板、水彩纸、水粉纸、彩色卡纸、素描纸、铅笔画等常用工具。

如果你想成为一名服装设计师，你必须知道五个基本流程。第一步是打好美术基础，服装设计一定要有好的美术基础，这是必须的！所以还没入门的朋友，打好美术基础，先学最基础的素描，构图再学服装设计！第二步:尝试画时装插画时装周，从16世纪开始产生，一直延续至今。现在时尚插画色彩绚丽，风格多变，不言而喻！很多人也说过，时装插画是设计师的语言，是艺术家看世界的眼睛。

另外我平时多关注时尚资讯，各大奢侈品牌的发布会，积累素材，及时看到好的记录。想学服装设计可以加裙子，七七八八开头，六零零结尾，三九六结尾。可以每天直播分享服装设计的干货，在这里可以学习交流，还有资料下载，免费送100 g以上自学资料网盘。第三步:绘制风格图。不能随便玩。你必须根据自己的需求围绕设计意图来画，有目的的画。

服装设计学习的主要方法是线描。服装设计制图是任何一个学习服装设计的学生都需要掌握的基本功。你知道最基本的服装设计怎么画吗？接下来给大家分享一下服装设计的基本画法。服装设计制图第一个基本的制图方法是在两张草图上叠加描图纸或半透明纸，并根据样张进行描绘，也就是“印刷”，这是学习服装制图的第一个阶段，让你熟悉制图的特点。

第二，临摹就是参照草稿画画，是在描述的基础上进一步学习。临摹时要着重提高自己眼睛的观察能力，培养比例的概念，练习用准确的比例表现服装不同部位之间的尺寸比例，注意透视原理的应用，这是画好的两个关键。三、素描就是对照实物画服装设计图。在写之前，需要对要画的成品衣服进行全面的观察和分析，确定各部分的比例和透视关系。开始写生的时候，需要确定衣服在画面上的位置，也就是构图。注意上下左右合适的空格，不要画的太大或太小。

第一步:勾选图形输入板。这个线稿用照片做模板勾线。照片模板看似简单的勾线，却不容易勾勒出漂亮流畅的线条。绘图板要经常使用，熟悉绘图板的性能。最重要的是不要抖小手。第二部分:画皮肤，注意明暗部分的层次。这个作品用的是PS自己的软边圆角笔刷。第三部分:使用PS自带的软边圆形笔刷绘制头发颜色。画图的时候可以用AIT键拾取颜色。PS中的拾色器是一个很好的工具，可以让大家轻松实现颜色之间的过渡。

第五步:下载面料材质，用面料填充比基尼，画出同色的唇色。第六步:下载一个羽毛形状的PS笔刷，画在阴影区域。请注意，羽毛画笔的颜色可以在明暗和大小方面有所不同，以反映层次感。第七部分:下载一些漂亮的羽毛素材，放在左脸。图层采用正片叠加方式，注重色彩的和谐。第八步:用PS中的笔刷画出明暗不同的两条线，突出画面的动感。

服装设计素描服装设计是一项时效性很强的工作，需要设计师在极短的时间内快速捕捉和记录设计思路。这种特殊的条件使得这类时装插画具有一定的概括性和快速性，同时也需要包括设计师在内的读者通过简洁的草图和记录来了解设计师的想法。一般来说，具有这种特征的服装插画就是服装设计素描。服装设计草图可以在任何时间、任何地点用任何工具画出来，甚至简单到一支铅笔、一张纸。

有时在简单的勾勒之后，用几个简单的颜色来大致记录色彩的想法；有时会采用单线草图结合文字描述的方法来记录设计思路和灵感，更方便快捷。人物的轮廓往往被省略或相当简单，甚至在素描时，它侧重于某一动态趋势来展示时尚的动态预览效果，同时省略了人体的许多细节。时装效果图时装效果图是时装设计产品更具体的预览，它根据设计理念，生动、形象、真实地绘制出所设计的时装。

从事服装设计，必须熟练掌握时装画的画法，因为时装画是表达服装设计思想的必要手段。今天，人们越来越重视服装绘画。它的功能在扩展，形式在增加。起初主要作为服装设计效果图，后来在服装广告、宣传、插画方面大显身手，从一种绘画发展为一种艺术形式。服装绘画应该比服装本身和服装模特更典型，更能体现服装的风格、魅力和特点，因此更富有生命力。

目前国外时尚绘画大师的作品风格多样，形式新颖，艺术水平高，具有独特的欣赏价值。服装设计师画画的时候，表现的方法不一定。有的画很精致，或者像真人，有的画很简单。他们必须根据自己的目的和使用场合来决定如何绘画。画法虽然自由，但还是以传达衣服风格为目的，所以有一定的束缚。赋予思想以适当的形式是人类最普遍的需要。

服装设计师在手绘服装设计图纸时，不一定使用表现的方法。有的很精致，或者像真人一样，有的手绘服装设计图时很简单。他们必须根据自己的目的和使用场合来决定如何绘画。虽然画法是自由的，但还是以传达服装风格为目的，所以有一定的束缚。但是，无论是画一幅欣赏性的古装画，还是画一幅实用性的手绘服装设计图，都必须要有扎实的美术基本功:严格的素描、速写和听写训练，各种技法的掌握，这些都是获得基本功的必要手段。

我个人的习惯是先思考穿衣服的效果，试着想象一个能体现衣服亮点的动作(或走位)，并试着起草；如果不擅长，最好找个类似的效果图(服装最好类似)和素描(重点是服装的明暗、褶皱、配色、分割等表现手法)。可以打印o(∩_∩)o字样...服装设计师画画的时候，表现的方法不一定，有的画很精致，或者像真人，有的画很简单。他们必须根据自己的目的和使用场合来决定如何绘画，画法虽然自由，但还是以传达衣服风格为目的，所以有一定的束缚。